ТОЧКА НА КАРТЕ. ЧАСТЬ 2
Проживая жизнь, человек стремится в свое будущее, но вместе с тем и к своему исчезновению. Он не хочет покидать этот мир окончательно – ему необходимо оставить о себе память: потомков, произведения, след в истории. Но все следы меркнут, одни - оставляют после себя мифы и легенды, другие – исчезают совсем. С течением времени все меньше знаков остается на поверхности - они стираются вместе с каждым снесенным домом, закрытым предприятием, ушедшим на пенсию или уволенным сотрудником, а на их место приходит забвение. Но жизнь не останавливается, а место продолжает жить, также как живут люди – кто-то уходит, появляются новые.
«Галерея 22» располагается в Москве, в Электрическом переулке, на территории бывшего завода НИИР «Фазотрон». Еще раньше в этом квартале располагались Фирсановский дом, церковь, бани, особняк архитектора С.В.Соколова.Часть строений уже снесена, другие - перестроены до неузнаваемости. Время завода «Фазотрон» также прошло, а здания либо пустуют, либо сдаются под офисы – в настоящем уже нет места артефактам прошлого, ему соответствуют законы нового времени. Вскоре на этом месте построят жилые дома, в них въедут новые люди, которые уже не будут помнить ни о банях, ни о заводе - все это останется только историей. Оказавшись в этом пространстве, художники также становятся его частью, как и те кто жил и бывал в этом переулке больше века назад, как сотрудники завода. Осмысляя феномены памяти и забвения в своих работах, участники выставки не смотрят на них с позиции сторонних наблюдателей или исследователей, они также включены в эту систему координат. Работая на территории постоянно меняющегося городского ландшафта в целом и исчезающего пространства завода «Фазотрон» в частности, художники сшивают в одно целое историю человека и места.
И все же, говоря о вовлеченности человека в бесконечную войну памяти и забвения, нам кажется важным поднять еще один вопрос. Насколько мы объективны в своем восприятии прошлого? Если объективность восприятия настоящего можно поставить под сомнение, то с прошлым все гораздо сложнее. Что остается в результате прочтения артефактов прошлого: ностальгия или примеры городского фольклора - можно ли считать такое прочтение памятью или это все же забвение? Ностальгия образует связи между личным и коллективным опытом, в которых фантазии, обусловленные потребностями настоящего, оказывают непосредственное влияние на будущее. Таким образом, художники – участники выставки «Точка на карте» не только оглядываются назад – в прошлое, но и выстраивают новую мифологию, обращаясь к будущему.
Продолжение…
Следы прошлого постепенно стираются, так же как мечты и чувства людей живших в нем оказываются недоступными для нас. Однако, воспоминания становятся видимыми благодаря стратегиям восприятия пространства и его истории. Художники играют роль хакеров воспоминаний, которые фиксируют возникающие фантомы прошлого, пытаясь ухватить их последние следы. Через спекулятивные исследования, восстановление в правах неизвестных нам научных сотрудников, через эстетизацию руин прежних цехов, вчувствование в повседневность кабинетной жизни, из которой исчезли люди, художники оживляют пространство и его память. Оказывается, что это не история в привычном смысле, а именно работа памяти со свойственной ей мозаичностью и непоследовательностью, но именно в такой структуре обнаруживается связь времен. Изменяясь и трансформируясь, как формой так и содержанием, память продолжает существовать, формируя новую мифологию и новые артефакты.
И все же эти два вектора - обращение к прошлому и обращение к будущему, неразрывно связаны, они не могут существовать по отдельности. В тот самый момент, когда мы оглядываемся назад, мы уже смотрим вперед и несем воспоминания в будущее. И так же как стираются следы прошлого, а на их месте вырастает новая жизнь, как новые поколения сменяют своих предшественников, вторая часть выставки «Точка на карте» сменяет первую.
Ая Ае
I AM YOU, BUT AN ASTRONAUT
Звуковая инсталляция, программирование
2021
Я делаю тебя Начальным условием для сотворения миров.
Их сложно подсчитать, и мы не будем пытаться.
Просто посмотрим на некоторые из них, хорошо?
Эти Зеркала могли бы быть инновационной разработкой, доведённой до ума командой опытных ученых. Эдакий аттракцион Артура Кларка, встроенный в идеальную архитектуру Диаспара. Уже видите в бесконечно сменяющих друг друга комбинациях лица тех, с кем вы «здесь и сейчас», но не Здесь?
!un coup de dés jamais n'abolira le hasard!
Система I AM YOU, BUT AN ASTRONAUT о музыке, которая никогда не звучит, но при этом не перестает существовать.
IAYBAA — колыбель Памяти, стремится показать тебе все Возможности и навсегда упущенные Пути.
То, что вы слышите, управляется Главным Зеркалом-контроллером (большой фрагмент 2х2 пикселя в центре экрана), получающим данные о цвете с веб-камеры в реальном времени. Однако в этот же миг создаются альтернативные контроллеры, находящиеся в прямой зависимости от Главного Зеркала, не имеющие никакого влияния на звук, но отображающиеся в правой области интерфейса. Их генерация происходит по нескольким принципам, с помощью арифметических операций и формул, все дальше отдаляясь от значений, предоставляемых веб-камерой. Так создаются «Вселенные» второго, третьего, четвертого и n порядков относительно Главного Зеркала — того, что демонстрирует гостю персональное «здесь и сейчас».
Неважно, в какое количество измерений Вселенной ты веришь. Дай Системе время, и она покажет тебе их все. Покажет тебе всех тебя.
Запуск Системы начинается в тот момент, когда вы нажимаете ENTER (ввод) на клавиатуре и заканчивается, когда нажимаете SPACE (пробел). Вам присваивается индивидуальный номер, под которым по окончании сеанса будут сохранены звуковой и текстовый файлы. Вы сможете запросить их, обратившись к медиатору на выставке и оставив почту/контактный телефон для связи в telegram, а также дату визита в галерею.
Валентин Мора
НЕВЕСОМОСТЬ
Работа основана на размышлениях о возможности единства природного и научного. Каким может предстать симбиоз естественной природы и объекта научной деятельности? Человек не может заранее оценить к чему приведут его дальнейшие открытия и изобретения: к большому взрыву или гармонии, к закату или рассвету. При создании работы использовался объект – крышка старого фазотрона, а также колосья пшеницы – все с территории завода. Таким образом инсталляция соединила в себе хрупкое и прочное. Образовавшийся единый объем застыл в невесомости - в ожидании тех последствий, которыми он может обернуться для человека.
Вика Журавлёва
НИИРуин
Фотодокументация корпуса завода Фазотрон, в скором времени подлежащего сносу, была преобразована художницей с помощью компьютерной фотограмметрии в цифровые трехмерные слепки.
Подобный жест противопоставляет компьютерную "вечность" и грядущее разрушение оригинала, выявляет попытку законсервировать уходящую в историю единицу промышленности и предоставляет возможность для беспрепятственного доступа и исследования цифровых копий заброшенных пространств, их нового анализа с помощью машинной оптики. В то же время используемый метод не способен воссоздать некоторые части визуальной информации — блики и отражения — но заменяет их средними значениями цвета и формы, таким образом проявляется природа медиума, подрывается иллюзорность. Цифровые слепки включают в себя следы несовершенства метода и способа его применения, выявляя трудности в исследовании в том числе недавнего прошлого, извлечении исторического опыта. Тотальный сбой содержится не только в результатах применения технологии, но также и в том, что они в данном случае репрезентирует — разрушенную промышленность в руинах политического строя.
Катя Финкельштейн
ИГРЫ В КОРНИ: ФАЗОТРОН
Работа является автореферативной и развивает серию работ автора "ИГРЫ В КОРНИ", исследующую тему субъективного конструирования идентичности современного человека.
НИИР "Фазотрон" находясь около века в районе Тишинской площади был закрытой для непосредственного контакта интеллектуальной доминантой данного пространства и пространства России и СССР.
Инсталляция приглашает к исполнению флюксус-партитур, созданных на основе текстов должностных инструкций для сотрудников бывшего здания НИИР "Фазотрон".
В данной работе автор обращается к исследованию части нашей идентичности, связанной с индустриальностью, ее традициями, стилем, ритмом, эстетикой. В каком-то смысле рабочее место во времена СССР было сакрализовано и возведено в самый высокий статус в ряду духовных ценностей и ориентиров советского человека. Насколько это до сих пор является частью нас, жителей постсоветских пространств? Соприкасаемся ли мы с глубинными моментами своей идентичности, испытывая чувство ностальгии по уходящей за пределы актуального, увядающей материальной индустриальной культуре?
2021
Партисипаторная флюксус-инсталляция включает: фотографию, найденные объекты, флюксус-партитуры
Прочитайте партитуру N11 - 19 и исполните ее.
Анастасия Марковская
МАВЗОЛЕЙ ЯЗЫКА ТЕХНИКИ
Все меняется. В какой-то момент количество переходит в качество. Машины, созданные на основе найденных чертежей, переходят на другую стадию развития, обретая способность создавать те же чертежи внутри себя.
Найденные чертежи микросхем и технических объектов представляются мне исчезающим рукотворным языком. Мне интересны практики устаревания медиа, когда ими перестают пользоваться. «Мертвые медиа» - это ископаемые будущего.
В этот момент перехода важно сохранить ту форму языка, которая дала толчок новой ступени развития.
Генетический код этих машин, нарисованный человеком от руки, не потерял своей сути, но изменил форму выражения, дав толчок следующему витку развития. Перейдя в цифру он изменил не только свою форму, но и содержание пространства и материи, которое раньше использовалось для его создания.
"Техника как жизнь кристаллизуется в некоторых объектах".
Роман Коновалов
ОТПЕЧАТКИ МГНОВЕНИЯ
Диптих состоит из верхнего холста под названием «Печати» и нижнего «Мгновение». Отпечатки штампов на холсте, как мазки, несущие в себе символические знаки прошлого, как память о рутинных ежедневных событиях, происходивших в НИИР «Фазотрон». Один из результатов деятельности института оказался частью того, что изображено на нижнем холсте «Мгновение». Самолёт изображён в виде коллажной аппликации, ненадежной и временной, напоминающей о том, что не всё вечно: ни процессы, ни результаты. Остаётся лишь память.
Нэля Рублёва
ОПЫТ СВИДЕТЕЛЯ
я вижу
постоянные ограничители в виде глухих заборов или отсутствия дороги
повторяющийся ритм форм разбитых окон и открытых дверей заброшек
столбы и тупики, втиснутые в свето-воздушное пространство и придуманные бог знамо для чего
вечный свет этих огромных в своём одиночестве территорий и вечная тьма их бетонных закоулков
отверстия, дыры и незалатанные бреши, выворачивающее своё нутро наизнанку перед каждым встречным
и природа, вбирающая без остатка всё брошенное человеком
Эта характерная разметка великой и могучей, всего и вся в её грубых рукавицах, является оправданием установленных свыше правил организации существующего как внешнего, так и внутреннего пространства
Целиться уже нет времени, Я свидетель, а не Смотрящий. Я смотрящий, а не Смотритель. Автоматика тревоги съедает мои патроны, прежде чем я успеваю открыть огонь
фантомы размножились в сырости и снуют вдоль меня
моя сестра говорила про неупокоенный дух и про неотрефлексированное, которое будет постоянно вытеснять
Впрочем, для понимания некоторых деталей происходящее почти не требуется. Да-да, распад-опять – и так до бесконечности… Вот оно как. А я было подумал, что по эту сторону Жизни нас нет.
Made on
Tilda