Проживая жизнь, человек стремится в свое будущее, но вместе с тем и к своему исчезновению. Он не хочет покидать этот мир окончательно – ему необходимо оставить о себе память: потомков, произведения, след в истории. Но все следы меркнут, одни - оставляют после себя мифы и легенды, другие – исчезают совсем. С течением времени все меньше знаков остается на поверхности - они стираются вместе с каждым снесенным домом, закрытым предприятием, ушедшим на пенсию или уволенным сотрудником, а на их место приходит забвение. Но жизнь не останавливается, а место продолжает жить, также как живут люди – кто-то уходит, появляются новые.
«Галерея 22» располагается в Москве, в Электрическом переулке, на территории бывшего завода НИИР «Фазотрон». Еще раньше в этом квартале располагались Фирсановский дом, церковь, бани, особняк архитектора С.В.Соколова.Часть строений уже снесена, другие - перестроены до неузнаваемости. Время завода «Фазотрон» также прошло, а здания либо пустуют, либо сдаются под офисы – в настоящем уже нет места артефактам прошлого, ему соответствуют законы нового времени. Вскоре на этом месте построят жилые дома, в них въедут новые люди, которые уже не будут помнить ни о банях, ни о заводе - все это останется только историей. Оказавшись в этом пространстве, художники также становятся его частью, как и те кто жил и бывал в этом переулке больше века назад, как сотрудники завода. Осмысляя феномены памяти и забвения в своих работах, участники выставки не смотрят на них с позиции сторонних наблюдателей или исследователей, они также включены в эту систему координат. Работая на территории постоянно меняющегося городского ландшафта в целом и исчезающего пространства завода «Фазотрон» в частности, художники сшивают в одно целое историю человека и места.
И все же, говоря о вовлеченности человека в бесконечную войну памяти и забвения, нам кажется важным поднять еще один вопрос. Насколько мы объективны в своем восприятии прошлого? Если объективность восприятия настоящего можно поставить под сомнение, то с прошлым все гораздо сложнее. Что остается в результате прочтения артефактов прошлого: ностальгия или примеры городского фольклора - можно ли считать такое прочтение памятью или это все же забвение? Ностальгия образует связи между личным и коллективным опытом, в которых фантазии, обусловленные потребностями настоящего, оказывают непосредственное влияние на будущее. Таким образом, художники – участники выставки «Точка на карте» не только оглядываются назад – в прошлое, но и выстраивают новую мифологию, обращаясь к будущему.
Следы прошлого постепенно стираются, так же как мечты и чувства людей живших в нем оказываются недоступными для нас. Однако, воспоминания становятся видимыми благодаря стратегиям восприятия пространства и его истории. Художники играют роль хакеров воспоминаний, которые фиксируют возникающие фантомы прошлого, пытаясь ухватить их последние следы. Через спекулятивные исследования, восстановление в правах неизвестных нам научных сотрудников, через эстетизацию руин прежних цехов, вчувствование в повседневность кабинетной жизни, из которой исчезли люди, художники оживляют пространство и его память. Оказывается, что это не история в привычном смысле, а именно работа памяти со свойственной ей мозаичностью и непоследовательностью, но именно в такой структуре обнаруживается связь времен. Изменяясь и трансформируясь, как формой так и содержанием, память продолжает существовать, формируя новую мифологию и новые артефакты.
И все же эти два вектора - обращение к прошлому и обращение к будущему, неразрывно связаны, они не могут существовать по отдельности. В тот самый момент, когда мы оглядываемся назад, мы уже смотрим вперед и несем воспоминания в будущее. И так же как стираются следы прошлого, а на их месте вырастает новая жизнь, как новые поколения сменяют своих предшественников, вторая часть выставки «Точка на карте» сменяет первую.